Top 15 albums des années 60

Top 15 albums des années 60

Le journalisme rock ne s'est jamais remis des années 60. De nombreuses institutions, comme la Rolling Stone éternellement liée aux années 60, ne se sont jamais remises de l'extase romantique de la décennie. Alors que les décennies futures ont produit une plus grande quantité de grande musique (les années 70 surtout), les moments forts des années 60 sont avec tout autre. Voici ce que cet écrivain trouve être les 15 meilleurs albums de cette décennie souvent mal compris.

15. Led Zeppelin II Led Zeppelin Wikipedia

Led Zeppelin II est le plan du plan de chaque album de heavy metal pour le suivre. L'album est la première véritable véritable projection de l'écriture de chansons, et l'écriture de chansons est stellaire. L'amour entier Lotta (en plus des lignes empruntées à Willie Dixon) est l'un des plus grands riffs jamais écrits, et Plant contribue de grandes paroles à «ce qui est et ce qui devrait ne jamais être» ainsi que «merci.«Cet album est l'une des œuvres les plus cohérentes des groupes, ce que personne n'aurait deviné; L'album a été enregistré dans des dizaines de studios pendant que le groupe était en tournée.

Achetez cet album sur Amazon

Tout fan du légendaire Led Zeppelin a besoin d'un t-shirt vintage Led Zeppelin Swan Song Twirt sur Amazon.com!

14. S.F. Dang les jolies choses wikipedia

S.F. Le chagrin était un opéra de rock avant que le terme ne soit inventé. Alors que Tommy est largement considéré comme le premier vrai opéra de rock (c'était certainement le premier opéra rock à succès), S.F. Le chagrin a été publié un an avant. Bien qu'ils soient négligés toutes ces années, de grands trésors sont sur cet album. Bien que l'histoire ne soit pas aussi intéressante que celle de Tommy, elle est toujours assez bonne, et cet album est un must pour tous ceux qui veulent entendre la grande musique des années 60 qu'ils n'avaient pas entendu un million de fois auparavant.

Achetez cet album sur Amazon

13. Oreiller surréaliste Jefferson Airplane Wikipedia

L'un des albums clés de l'été de l'amour, l'oreiller surréaliste contient, si rien d'autre, l'un des chœurs les plus grands et les plus reconnaissables de Rock. Sérieusement, qui, de nos jours, n'a pas entendu sous une forme «Don't You Want Want que quelqu'un aime…» Sûrement presque tout le monde, et cette chanson, «Somebody To Aimer», résume parfaitement les idéaux de l'époque. Ce n'est pas le vrai point culminant, cependant, car cet honneur appartient à «White Rabbit."

Achetez cet album sur Amazon

12. Laissez-le saigner les rouleaux Wikipedia

Laissez-le saigner trouve les rouleaux dans un état de transition. Au début de la séance d'enregistrement, le fondateur de Stones et guitariste principal Brian Jones a été abandonné du groupe en faveur de la plus stable et tout aussi compétente Mick Taylor. Cela arrive également à un moment où le groupe récompense leurs racines de blues, mais se développant pour inclure l'évangile et d'autres influences. En tant que tel, l'album contient une forme de chansons partout dans le spectre (une idée apportée à un extrême sur l'exil de 1972 sur Main Street). Les points forts de l'album incluent la chanson-titre, "Love in Vain", "You Can't Always Get What You Want", et peut-être la meilleure chanson du groupe, "Gimme Shelter."

Achetez cet album sur Amazon

11. Highway 61 Revisité Bob Dylan Wikipedia

Cet album est le plus célèbre pour avoir la plus grande chanson de Bob Dylan, "Like a Rolling Stone.«Cependant, peu ou pas d'albums de son catalogue sont aussi brillantes que celle-ci. Refiner les progressions électriques de tout ramener à la maison, l'autoroute 61 Revisited prend Dylan et son groupe de soutien dans de grands endroits, comme la piste de titre fantastique, "Il faut beaucoup de rire, il faut un train pour pleurer", "Desolation Row, »Et la« ballade d'un homme mince."À quelques exceptions près (blonde sur blonde, sang sur les pistes et la roue libre 'Bob Dylan), aucun album de Dylan n'est aussi célèbre que l'autoroute.

Achetez cet album sur Amazon

dix. Les portes les portes wikipedia

Les portes sont le groupe le plus célèbre à émerger de la scène psychédélique de la fin des années 60 en Californie. Ceci est en grande partie à cause de leurs débuts auto-intitulés, ce qui, pour la plupart des gens qui n'avaient jamais entendu parler de l'amour du groupe, n'avaient jamais entendu un groupe comme celui-ci. Les réflexions et les illusions poétiques du chanteur Jim Morrison, que vous les aimiez ou non, sont aussi influentes sur le plan lyrique que tout ce côté de Bob Dylan. Les chansons sont super aussi, et «Break on Through», «Light My Fire», «Soul Kitchen» et «The End» Rank parmi les meilleures chansons de Rock.

Achetez cet album sur Amazon

9. Change pour toujours l'amour wikipedia

Alors que la croyance moderne détient à jamais des changements au sommet ou près du tas de grands albums, ce n'est vraiment pas plus qu'un chef-d'œuvre mineur. Cependant, c'est toujours un grand morceau de musique de la côte ouest et comprend de grandes chansons inconnues. «Une maison n'est pas un motel» aurait facilement pu être un top 5 au top entre les mains des portes, et il en va de même pour «Le téléphone rouge."Ce qui est perdu pour de nombreux fans d'amour modernes qui ont appris le groupe à travers Forever Changes, c'est à quel point l'album était un changement de leur son de marque. Le groupe était lourd, comme l'attestent leurs deux succès «Seven and Seven Is» et «My Little Red Book», tandis que Forever Change est principalement acoustique. Si vous n'avez pas encore entendu cet album, ce que beaucoup n'en ont pas, cela vaut bien votre temps.

Achetez cet album sur Amazon


8. Sgt. Le groupe de club de coeurs solitaires de Pepper The Beatles Wikipedia

Alors que l'opinion de cet écrivain est que le Sgt. Pepper reçoit plus de crédit qu'il ne le mérite à juste titre, il n'y a pas de sous-traitant de la qualité des chansons. Le groupe ne s'est jamais étendu plus loin pour l'abstraction que sur cet album, avec les points forts qui sortaient du champ gauche proverbial. "Lucy in the Sky with Diamonds" est aussi psychédélique que son acronyme, "Inside You Without You" a été la première interprétation pop réussie de la musique orientale, et peu ou peu de groupes les plus célèbres du rock classique sont venus aussi près de Sinatra que les Beatles avec «Quand j'ai 64 ans.«Alors que l'album représente le groupe au sommet de leurs prétentions, il les représente également à la hauteur de leur génie.

Achetez cet album sur Amazon

Obtenez la livraison gratuite, des milliers de films et des millions de chansons en streaming avec un essai gratuit d'Amazon Prime sur Amazon.com!

7. Tommy le who wikipedia

Cet album était si populaire que pendant de nombreuses années, il a éclipsé le groupe. Célèbre, l'OMS a été présenté sur plusieurs concerts comme «Tommy the Who» en raison d'un malentendu de la couverture de l'album. Quoi qu'il en soit, Tommy est un coup de maître du guitariste Pete Townshend, qui a entièrement mis sa marque de musique rock à maturité avec cet effort. L'immense influence de Tommy continue de réapparaître parfois, comme son rôle important dans le «presque célèbre» de Cameron Crowe en tant que diseuse de bonne aventure. Bien que l'histoire puisse sembler un peu étrange, ce qui est, l'idée du rock comme une forme de musique sérieuse n'a jamais été rendue plus claire que sur cet album. Tandis que l'OMS a eu de meilleurs albums, à bien des égards, Tommy est leur déclaration la plus importante.

Achetez cet album sur Amazon


6. Animal de compagnie sonne les garçons de plage wikipedia

Brian Wilson a composé certaines des plus belles arrangements de tous les genres de musique avec ce chef-d'œuvre. Les sons d'animaux montrent le groupe sous forme supérieure. À l'époque, les Beach Boys étaient toujours considérés comme des rivaux égaux aux Beatles; L'album Pet Sounds a fourni l'inspiration pour le Sgt des Beatles. Groupe de club de coeurs solitaires de Pepper. Alors que l'album était un flop modéré à l'époque aux États-Unis, il a depuis gagné en popularité au point où un coffret entier a été consacré aux séances d'enregistrement de l'album. Bien que ce soit une grande honte que «Good Vibrations», une chanson écrite au moment de l'enregistrement des albums, n'a pas été incluse sur l'album, la meilleure chanson du groupe est incluse, que «Dieu ne sait que."

Achetez cet album sur Amazon

5. Led Zeppelin Led Zeppelin Wikipedia

À quelques exceptions près, aucun album n'a façonné les années 70 plus que les débuts de Led Zeppelin. À première vue, il est instantanément mieux produit et joué que presque tout ce qui se passe à l'époque. Les blues n'ont jamais été aussi lourds auparavant, comme «tu m'as secoué», «combien de fois plus» et «étourdi et confus.«Et pourtant, il y avait des touches plus légères, comme le magnifique« côté de la montagne noire »et« votre temps va venir.»Punk Rock est même prévu ici avec la« panne de communication en charge."Cependant, le vrai triomphe de la lumière et de l'ombre est" bébé, je vais vous quitter ", qui présente certaines des meilleures voix jamais mises en bande.

Achetez cet album sur Amazon


4. Es-tu expérimenté? Le Jimi Hendrix expérimente Wikipedia

L'album le plus célèbre de Jimi Hendrix est son premier, qui contient plus de travail de guitare que certains groupes ne produisent dans toute leur carrière. C'était un groupe cependant, et Noel Redding et Mitch Mitchell sont des maîtres de la basse et des tambours. Es-tu expérimenté? est généralement considéré comme l'un des premiers endroits où la guitare devient symphonique dans le rock, bien que cela soit contesté. Quoi qu'il en soit, l'album contient certaines des meilleures chansons d'Hendrix, telles que «Fire», «Foxy Lady» et «Purple Haze."

Achetez cet album sur Amazon

3. Ramener le tout à la maison Bob Dylan Wikipedia

Rappelez-vous les cris de «Judas» visant la décision de Dylan de devenir électrique? Cet album était le catalyseur. Bringing All Back Home Home contient certaines des meilleures chansons de Dylan, «Subterranean Homesqu Blues» et «Maggie's Farm», ainsi que de la guitare blues boursouflée de son groupe de soutien. Certaines chansons remontent dès la période au cours de laquelle Dylan a écrit pour un autre côté de Bob Dylan. De telles chansons incluent "Mr. Tambourine Man "et" Gates d'Eden."Cependant, le point culminant de l'album pourrait être le super-abstract" C'est partout maintenant, Baby Blue ", qui a inspiré tout le monde des Beatles à l'écrivain Joyce Carol Oates.

Achetez cet album sur Amazon


2. Revolver les Beatles Wikipedia

Sgt. Le groupe Lonely Hearts Club de Pepper est constamment annoncé comme le meilleur album des deux années 60, et tous les temps. Non seulement ce n'est pas l'opinion de cet écrivain, mais Revolver occupe une position plus élevée. Revolver était l'endroit où toutes les portes étaient vraiment décomposées, pas sur le Sgt. Poivre. C'est là que nous obtenons notre premier goût de George Harrison en tant que véritable auteur-compositeur; Son brillant impôt ouvre l'album. Mais Paul McCartney et John Lennon sont également en grande forme, apportant certaines de leurs meilleures chansons à la table. McCartney est entré dans un nouveau niveau de sophistication avec «Eleanor Rigby», qui ne comprenait que des cordes jouant la mélodie et sa voix; Un grand départ de la pop de guitare / rock pour laquelle ils étaient connus. Lennon nous a non seulement donné le moelleux "Je ne dors que" (un hymne universitaire à coup sûr), mais le "Tomorrow ne sait pas" qui est tout aussi brillant que "une journée dans la vie" est facturée pour être.

Achetez cet album sur Amazon

1. Le qui vend le whopedia who

En 1967, les qui stagnaient. Malgré le succès de leurs premiers singles, ainsi que des projections décentes avec leur génération et un LPS rapide, ceux qui montraient des signes qu'ils ne pouvaient pas réaliser un profit. Le groupe dépensait de l'argent à des tarifs énormes, en partie en raison de leur tendance à détruire leur équipement après des performances en direct, et parce qu'ils étaient arnaqués par leur premier producteur, Shel Talmy. Dans une tentative de remettre le navire, le guitariste Pete Townshend a travaillé sur son lot de chansons le plus connecté et le plus complexe à ce jour. Ces chansons étaient connectées par un concept lâche qui a rendu hommage à la radio Pirate, ainsi que pour se moquer des jingles associés. Townshend a également retourné son as dans le trou, le révolutionnaire «Je peux voir pour Miles», qui a été salué à l'époque comme étant la chanson la plus lourde jamais écrite. Une fois libérés, les ventes étaient moins que flatteuses. Townshend, qui s'attendait à ce qu'elle atteigne la première place, a décrété «pour moi c'était l'ultime qui enregistre mais il n'a pas vendu. J'ai craché sur l'acheteur de disques britanniques."Ces dernières années, l'album est devenu reconnu comme l'un des grands albums des années 60.

Achetez cet album sur Amazon

Contributeur: Jason Hirschhorn

Tags Technorati: Musique