10 scènes de film incroyables faites sans CGI

10 scènes de film incroyables faites sans CGI

Les cinéphiles modernes connaissent des cascades extravagantes et des scènes d'action folles. Des gratte-ciel qui explosent aux voitures volantes, il n'y a pas de pénurie de moments époustouflants dans le cinéma à succès. Sans surprise, et malheureusement, ces scènes sont principalement créées avec des images générées par ordinateur, mieux connues sous le nom de CGI.

Cependant, rien ne bat des effets pratiques. L'œil humain est incroyablement perspicace et peut facilement détecter quand quelque chose ne s'est pas réellement produit. Voici donc dix moments de film incroyables qui ont été créés entièrement en utilisant des effets pratiques. Ils sont de plus en plus rares, mais les cascades à grande échelle effectuées pour de vrai peuvent fournir le facteur wow qui rend le cinéma à succès si spécial.

En rapport: 10 effets spéciaux précoces qui ont fait de la magie du film

10 L'HOMME AU GOLDEN GUN (1974)

L'homme avec le pistolet doré | Saut de tire-bouchon

L'équipe de production derrière James Bond est célèbre pour préférer les effets pratiques dans la mesure du possible. Bien qu'il y ait eu quelques blips dans cette impressionnante brosnan, piste de piste, surfant sur une énorme vague CGI sur un écran vert douloureusement évident en étant un exemple - ils ont fait des choses remarquables.

1974 L'homme avec le pistolet doré, Avec Roger Moore, présente l'une des cascades de voiture les plus improbables de tous les temps. Un pont commodément cassé a fourni l'emplacement pour cette astuce franchement scandaleuse: le rotation du tire-bouchon. Ce lien exigeant pour accélérer un côté du pont, tordre à 360 degrés dans les airs et atterrir en toute sécurité de l'autre côté. Il avait déjà été théorisé par une simulation informatique, mais personne n'avait jamais tenté la vraie chose.

L'équipe de production, en utilisant des calculs mathématiques précis, a compris que la voiture devait voyager à exactement 77 km / h (48 mph). Le cascadeur Loren Willert, qui a effectué l'astuce, a reçu une prime de 30 000 $ sur place, et la presse a été apportée du monde entier pour en être témoin. En 2008, l'émission de télévision Top a essayé sans succès de recréer le coup, ce qui montre à quel point la réalisation originale était impressionnante.[1]

9 The Dark Knight (2008)

Le camion Dark Knight Flip.MP4

Il est bien connu que Christopher Nolan préfère les effets pratiques de CGI, et le film qui a vraiment lancé cette tendance était Le Chevalier Noir En 2008. Il y a d'innombrables cascades dans Le Chevalier Noir qui pourrait être répertorié ici, notamment le bâtiment qu'ils ont fait exploser. Cependant, en termes de crainte, le camion Flip est peut-être le plus remarquable. Le Joker, faisant des ravages dans un camion de marchandises, est contrecarré par Batman. Comment? Batman utilise des câbles en acier pour le retourner à l'envers.

Il aurait été beaucoup plus facile pour Nolan de demander à une équipe d'artistes CGI de créer cette scène numériquement. Au lieu de cela, Nolan voulait la vraie chose. L'équipage a donc mis en place ce coup au milieu de Chicago, en utilisant un piston soigneusement placé pour lancer le camion à l'envers. Cette procédure a été chargée de danger, pas moins la présence de voûtes bancaires réelles sous la rue. En fin de compte, le coup a réussi, le conducteur était en sécurité et le public a eu droit à l'une des scènes les plus à couper le souffle de l'histoire cinématographique récente.[2]


8 Fitzcarraldo (1982)

Scène d'échauffement de bateau de "Fitzcarraldo"

Werner Herzog n'est pas un réalisateur bien connu en dehors des écoles de cinéma, mais ses réalisations cinématographiques sont assez remarquables. Beaucoup de ses soixante longs métrages sont considérés comme des chefs-d'œuvre, bien qu'aucun d'entre eux ne soit aussi ambitieux que Fitzcarraldo à partir de 1982.

Fitzcarraldo a été inspiré par la vraie histoire d'un baron en caoutchouc péruvien-irlandais nommé Carlos Fitzcarrald, qui a transporté un bateau à vapeur démonté sur une terre à la fin des années 1890. Si un tel film était réalisé en 2022, le tout serait sans aucun doute fait avec les écrans verts et CGI. Mais Herzog voulait du réalisme. Son équipe de tournage est allée en Amazonie et a transporté un vapeur de 320 tonnes sur une colline. Plusieurs membres d'équipage ont été blessés, et l'épave du bateau à vapeur peut encore être vue à ce jour. La production était, naturellement, chargée de difficultés et de drames, mais le film a été réalisé.

Herzog a plaisanté après la libération de Fitzcarraldo que «chaque homme devrait tirer un bateau sur une montagne à un moment donné de sa vie."Plus facile à dire qu'à faire, mais cela a fait une visualisation magnifique.[3]

7 Dunkerque (2017)

Dunkerque (IMAX) - Second Dogfight, protégeant le dragueur de mines

Christopher Nolan ne s'est pas contenté de retourner les camions. Son film de guerre 2017 nominé aux Oscars Dunkirque, qui a été largement loué pour ses qualités immersives, a apporté des effets pratiques dans le ciel. Le montage sonore et le design sonore de Dunkerque ont donné au public une impression viscérale de la Seconde Guerre mondiale, mais ce qui a vraiment séduit les cinéphiles était les scènes des combats de chiens de Spitfires sur la chaîne anglaise.

Le public est devenu tellement habitué à CGI qu'ils ont supposé que ces scènes étaient effectuées en utilisant la ruse numérique. Personne n'était réel. Nolan a emprunté Spitfires au Imperial War Museum et a obtenu des pilotes de la Royal Air Force pour les faire voler. Les avions comptaient à douze vols par jour sur la chaîne anglaise, simulant le combat et le vol en formation. Juste pour le préciser: ce sont des avions qui avaient été construits dans les années 40 pour la Seconde Guerre mondiale réelle. Non seulement cela, mais Nolan a filmé Dunkirque à l'endroit même où les événements du film avaient eu lieu soixante-dix ans plus tôt.[4]


6 Mad Max: Fury Road (2015)

Mad Max: Fury Road - Scène de bataille Harpoon et Pole (8/10) | Motionsclips

Le réalisateur australien George Miller a eu une carrière intéressante. Il a fait irruption sur la scène dans les années 1970 avec le classique culte Mad Max et a suivi avec deux suites. Par la suite, cependant, Miller a surpris tout le monde en faisant des films sur les cochons parlants (bébé) et les pingouins dansants (Pieds heureux). En 2015, il est retourné à la franchise qui l'a rendu célèbre.

En dépit d'être un film d'action farfelu et post-apocalyptique, Mad Max: Fury Road a rapporté des centaines de millions de dollars et a remporté plusieurs Oscars. Dans l'une de ses scènes les plus excitantes, lorsque nos héros essaient de s'échapper à travers le désert dans un camion à pétrole personnalisé, une armée de hommes de main tente de les arrêter. L'équipe de production a réussi à y parvenir sans recourir aux écrans CGI ou verts.

Accélérant à travers le désert namibien, les braves cascadeurs ont en fait grimpé aux extrémités des poteaux attachés aux voitures en mouvement et ont basculé d'avant en arrière à grande vitesse, sautant de ces pôles sur le camion. Cela a nécessité huit semaines de préparation et plus de 150 cascadeurs. Peut-être que le fait que de telles scènes aient été filmées pour de vrai, sans CGI, est une des raisons pour lesquelles Mad Max: Fury Road a obtenu un succès aussi surprenant.[5]

5 Apocalypse Now (1979)

Apocalypse Now Uhd (1979) - Arrivée à la plage (3/11) | Clips 4K

Apocalypse maintenant est célèbre pour sa production infernale. Un typhon a détruit les décors, Marlon Brando s'est révélé tard, Martin Sheen a eu une crise cardiaque et le film a couru des dizaines de millions de dollars sur le budget. Malgré ces immenses difficultés, le film a été terminé et Apocalypse maintenant est considéré comme l'un des plus grands films jamais réalisés.

Une telle difficulté a été d'obtenir du matériel militaire: Francis Ford Coppola a essentiellement embauché une armée pour son film. Il a eu un contact mutuel avec le président des Philippines, Fernando Marcos. Il l'a utilisé pour aider à apaiser les relations avec le gouvernement, ce qui était naturellement préoccupé par un citoyen américain ordinaire embauchant des centaines de pièces militaires coûteuses coûteuses. Le résultat, cependant, était spectaculaire.

Lorsque le personnage de Sheen atterrit sur les plages du Vietnam (il a été filmé aux Philippines mais situé au Vietnam), il se retrouve entouré d'une énorme bataille. Les hélicoptères et les avions de chasse se précipitent dans le ciel, des centaines de soldats prennent d'assaut, la mer est remplie de cuirassés et des villages entiers sont en flammes. Rien de tout cela n'a été fait en post-production. De vrais soldats, de vrais hélicoptères et de vraies flammes.[6]


4 Live and Let Die (1973)

Vivre et laisser mourir | Poursuite en bateau

Toute liste de cascades de film pratiques doit présenter James Bond plus d'une fois. En direct et laisser mourir, Sorti en 1973, l'équipe de tournage a accidentellement établi un record du monde Guinness lors de leur tentative de création d'un autre déménagement remarquable.

Bond, conduisant un bateau-vitesse, est vivement poursuivi par les trafiquants de drogue des Caraïbes dans un canal en Louisiane. Le canal est cependant croisé par une route de gravier bas. Avec ses chances d'évasion qui semblent minces, Bond conduit son bateau à vitesse sur la rive de la route de gravier et est jeté en l'air. Il se précipite dans les airs, sur la route et atterrit en toute sécurité dans le canal de l'autre côté.

Cela ne devrait pas vous surprendre d'apprendre que l'équipe derrière Bond a vraiment fait cela. Mais ce n'était pas facile, et le conducteur de cascadeur Jerry Comeaux avait une marge très mince pour l'échec, car le canal ne faisait que cinquante pieds de large. Dans ses propres mots, soit il a fait le saut correctement «ou bien.«Tout s'est déroulé comme prévu, et les fans de Bond ont reçu un autre moment emblématique pour profiter. Il a seulement été réalisé par la suite, cependant, que ce cascadement a établi un record du monde pour le plus long saut de débat de vitesse, à 110 pieds.[7]

3 Harry Potter et le prisonnier d'Azkaban (2004)

Harry fait exploser tante Marge | Harry Potter et le prisonnier d'Azkaban

Fans de Harry Potter sera bien familier avec la scène brillante dans Le prisonnier d'Azkaban où Harry gonfle accidentellement sa tante cruelle Marge. Non seulement il sert un excellent moment de comédie qui a levé les possibilités farfelues et merveilleuses de magie mais il explore le côté plus sombre de la personnalité de Harry.

Ce qui pourrait surprendre les fans, c'est que Pam Ferris, l'acteur qui a joué tante Marge, a en fait été gonflé. Elle portait un costume de 23 kilogrammes (51 livres) comprenant du caoutchouc gonflable, qui pourrait être gonflé une couche à la fois, y compris des couches sur son visage! Le tir de cette séquence était un processus méticuleux impliquant des fils cachés et trente-huit combinaisons en tweed de différentes tailles. Le résultat, cependant, est un morceau de cinéma extraordinaire dans lequel le public peut ressentir la chose la plus proche de quelqu'un qui est réellement gonflé. Réfléchissant sur la scène, Pam Ferris se souvient qu'elle avait quatre pieds et demi de large à son plus grand et ne pouvait pas manger ni marcher tout en portant le costume.[8]


2 Raiders of the Lost Ark (1981)

Indiana Jones et les Raiders of the Lost Ark - The Golden Idol

Avec Guerres des étoiles, Steven Spielberg Les aventuriers de l'arche perdue fondamentalement inventé le blockbuster moderne. Le film est rempli de doublures légendaires, de scènes d'action passionnantes et de musique inoubliable. Mais une scène, en particulier, est venue à définir l'esprit non seulement de l'Indiana Jones mais aussi des films d'aventure comme un genre: The Boulder Chase. Il ne dure que quelques secondes et se déroule juste au début du film. Cependant, peu de moments de film sont si instantanément reconnaissables.

Comment l'ont-ils fait? L'équipe de tournage a construit un 168 kilogramme, 3.Boulder en fibre de verre de 6 mètres (300 livres, 12 pieds). Et Harrison Ford a dû s'enfuir sur 36.Piste de 5 mètres (40 verges) non seulement une fois mais dix fois. Spielberg s'est rendu compte qu'un double cascade ne serait pas assez crédible et a en quelque sorte convaincu la star d'Hollywood de risquer des blessures graves pour le coup. Sa décision de recréer une poursuite de rocher réelle plutôt que de recourir à la ruse ou à l'écran vert (c'était même alors!) est un témoignage du pouvoir des effets pratiques. Il devrait également servir de leçon aux cinéastes modernes.[9]

1 principe (2020)

Scène de crash de l'avion (Tentet) ● 4K HDR IMAX ● DTS HD 5.1

La préférence de Christopher Nolan pour les effets pratiques a pris sur de nouveaux sommets dans son dernier film, The Controversial and Confusing Principe. C'était la première version majeure après l'épidémie mondiale de Covid-19, et beaucoup espéraient Principe serait le film pour ramener les gens dans les cinémas.

Eh bien, même si Principe a rencontré des critiques mitigées, personne ne pouvait reprocher son spectacle. Le devant de la scène parmi une multitude de séquences bizarres et incroyables est le crash d'avion de l'aéroport d'Oslo. En tant que cinéastes, nous connaissons les explosions et les catastrophes impliquant des avions. Mais ceux-ci sont presque toujours créés avec CGI. Pas Principe. Christopher Nolan a en fait acheté un Boeing 747 à la retraite, l'a écrasé dans un bâtiment et a filmé le tout pour notre divertissement.

Tentets Le superviseur des effets visuels, Andrew Jackson, a révélé que «toutes les flammes, tous les effondrements» étaient des événements réels. Ce qui est le plus étonnant, c'est que, selon Jackson, Nolan et son équipe ont réalisé qu'il serait en fait moins cher d'effectuer ce coup pour de vrai que de le créer avec CGI.[dix]