10 films incontournables sur les cultes

10 films incontournables sur les cultes

Les cultes sont un sujet fascinant, peut-être parce qu'ils nous disent quelque chose sur la psychologie humaine, les interactions et notre besoin d'appartenir à quelque chose de plus grand. Ou peut-être qu'ils accomplissent nos curiosités morbides? Quoi qu'il en soit, dès les années 1930, l'industrie cinématographique s'est considérée comme des sectes, des communes et des sociétés secrètes comme source d'inspiration pour les fonctionnalités à grand écran (et petit écran).

Au début, ces films avaient tendance à se concentrer sur des groupes sataniques et occultes, s'inspirant principalement de sources fictives. Puis, cependant, la vie réelle a commencé à sembler plus étrange que la fiction dans le monde du temple post-Manson et du peuple. Et les années 70 et 80 ont vu quelque chose d'un boom des films de culte réaliste. Aujourd'hui, les films sur les cultes subissent une résurgence, mélangeant souvent des éléments fantastiques et réalistes pour renverser les attentes.

Ici, nous examinerons dix des plus grands films de tous les temps qui présentent des cultes de l'ère classique à la moderne.

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10 The Sacment (2013)

Le Sacrement - Don't Be Cried Scene (7/10) | Motionsclips

Ce méta incroyablement méta voit un.J. Bowen et Joe Swansburg jouent deux vice-journalistes documentant leur collègue Patrick (Kentucker Audley) tenter d'infiltrer une commune et de trouver sa sœur. Dit Commune met en place un front amical et coopératif, mais, comme vous pouvez vous y attendre, des allégations d'abus et de lavage de cerveau bientôt surface.

Baser son histoire sur le massacre de Jonestown, Le sacrement repousse certainement les limites du bon goût parfois. En tant que tel, ce n'est pas un film pour tout le monde. Mais, ceux qui peuvent l'estomacs trouveront un film si dédouant qu'ils auront probablement du mal à détourner le regard. Ce film "Found Fetation" est définitivement à regarder.[1]

9 La septième victime (1943)

Le film le plus ancien de cette liste et le premier film décent à présenter un culte, La septième victime, est indéniablement des lumière avant son temps. Le film voit une jeune femme nommée Mary (Kim Hunter) sur la recherche de sa sœur disparue Jaqueline (Jean Brooks) à travers New York. Acquérir l'aide d'un dr. Louis Judd (Tom Conway), Mary découvre bientôt un groupe mystérieux et sinistre de satanistes qui pourraient être derrière la disparition de sa sœur. Cela peut ressembler au début d'un film cliché, mais il ne se déroule pas comme vous pouvez vous attendre.

La septième victime initialement lutté au box-office et a reçu des critiques mitigées. Tel n'a probablement pas été aidé par les multiples coupes effectuées lors de l'édition qui a rendu le récit incohérent. Néanmoins, il est devenu depuis quelque chose d'un classique culte, son histoire obtus n'ajoutait qu'à son attrait.

Si vous vérifiez celui-ci, gardez une veille de la scène de douche proto-psycho qui, même Hitchcock, aurait été fière de tirer.[2]


8 Midsommar (2019)

Remorque Midsommar # 1 (2019) | Bandes-annonces Movieclips

Tu savais que celui-ci serait probablement ici quelque part, juste? Film précédent d'Ari Aster, Héréditaire, est tout aussi bon et présente également un culte, mais Moyen prendre le genre est plus original et intéressant de portée.

Le film voit récemment traumatisé étudiant en psychologie Dani (Florence Pugh) et son petit ami éloigné Christian (Jack Reynor) se rendent dans un festival suédois du milieu de l'été avec un groupe d'amis. Là, de mauvais voyages, des chocs de culture et un complot choquant vous attendent.

La magie de Banque intermédiaire est ainsi que cela transforme le spectateur si contre les personnages les moins Lippables du film qu'il les «endoctrine» dans la façon de penser du culte. "C'est l'astuce que nous jouons", a déclaré Aster lors d'une interview. «Il devrait y avoir un frisson pervers ..."[3]

7 Sound of My Voice (2011)

Sound of My Voice - Trailer officiel # 1 (2012) Film HD

Le remplaçant de l'école Peter (Christopher Denham) et l'écrivain Lorna (Nichole Vicius) sont un couple qui s'est mis à faire un documentaire d'exposition sur un culte secret dont le leader prétend être de l'avenir. Mais quand le couple parvient à infiltrer le culte, il se retrouve bientôt à remettre en question ce qui est réel et ce qui n'est pas.

Le son de ma voix était initialement censé être la première partie d'une trilogie. Mais malheureusement, aucune suite ne s'est jamais matérialisée. Quoi qu'il en soit, ce film intelligent à faible budget se situe assez bien, ouvrant des questions sur la foi, l'identité et le pouvoir psychologique de la persuasion dans le processus.[4]


6 Martha Marcy May Marlene (2011)

Martha Marcy May Marlene - Trailer de film (2011) HD - New York Film Festival NYFF

De nombreux films traitent de la façon dont les cultes endoctrisent les gens, mais seulement une poignée de regard sur ce qui arrive aux survivants. Moins de gérer encore le sujet la moitié ainsi que Martha Marcy May Marlene (Dites que cinq fois plus rapidement).

Le film suit Martha (Elisabeth Olson), une femme de 22 ans qui vient d'échapper à un culte abusif et qui vit avec sa sœur Lucy (Sarah Paulson) et le mari de sa sœur Ted (Hugh Dancey) dans leur domicile du lac. Là, elle souffre des cicatrices psychologiques de son passé et commence bientôt à montrer un comportement étrange, conduisant à des frictions dans le ménage.

Évitez les inclinaisons habituellement fantastiques d'autres films pour un film plus réaliste, Martha Marcy May Marlene n'est peut-être pas la plus joyeuse des montres, mais ce n'est pas moins convaincant. Les critiques l'ont également pensé, ce qui a conduit au film à remporter un prix pour la meilleure réalisation au Sundance Film Festival[5]

5 Ticket to Heaven (1981)

Ticket to Heaven (1981)

Basé sur un livre de non-fiction de John Freed sur ses expériences et son ami avec un culte, Billet pour le paradis est un autre film qui opte pour une approche plus réaliste de son sujet. Le résultat, cependant, est tout aussi terrifiant que n'importe quel film d'horreur pourrait être.

Le film parle d'un jeune instituteur de vingt ans nommé David (Nick Mancuso) qui est lavé par un culte qui utilise la privation de sommeil et la famine pour façonner ses membres en disciples de la bouteille d'argent. David est bientôt laissé décharné et insensé; Son seul espoir réside dans la famille et les amis qui prévoient de le sauver et de le déprogrammer.[6]


4 culte (2019)

Culte - bande-annonce officielle

Décrit comme un «premier long métrage attachant, amusant et sincère», ce film de 2019 trouve des rires et l'humanité au sein d'un sujet généralement confiné aux genres d'horreur et de thriller.

Alors qu'est-ce que c'est? Eh bien, c'est un autre film sur une équipe documentaire qui essaie de faire un film sur un culte. Mais, au lieu d'une société secrète sombre et folle, ils découvrent un groupe de bizarreries et de parias à la recherche d'un endroit pour appeler à la maison. Mais malheureusement, quelque chose de mystérieux se passe avec son leader insaisissable, et les membres vulnérables du groupe peuvent être en collision avec tragédie.

Une comédie basée sur un culte de suicide est sans aucun doute une vente difficile, mais Culte n'est pas la pièce exploitive que vous pourriez supposer. Au lieu de cela, nous avons un film avec un cœur d'or rempli de personnages qui se sont finalement attachés à vous. Ce n'est pas pour ignorer son humour, que ce film a à la pelle, des parodies de chansons inhabituelles aux tentatives maladroites du culte de recrutement et d'induction de nouveaux membres.[7]

3 Le maître (2012)

La scène de traitement du maître (HD)

Le maître voit Joaquin Phoenix dans le rôle de Freddie Quell, un vétéran de la Seconde Guerre mondiale qui a du mal à s'adapter à la vie d'après-guerre. Déprimé et sujet à la violence, Freddie se retrouve bientôt recrutée dans un mouvement philosophique connu sous le nom de «la cause.«Là, Freddie fait de son mieux pour suivre l'enseignement du chef du groupe, Lancaster Dodd (Phillip Seymour Hoffman). Cependant, il se retrouve bientôt en désaccord avec le cercle intérieur de Dodd, qui le considère comme une menace potentielle.

Le maître est un film sans vergogne mais un fascinant indéniablement. Si rien d'autre, cela s'est certainement bien passé avec les critiques, remporter plusieurs prix et recevoir plusieurs nominations aux Oscars. Le film est relativement ouvert à l'interprétation, et beaucoup ont fait des comparaisons entre «la cause» et l'Église de Scientologie. Mais, quoi que vous en faisiez, c'est un incontournable.[8]


2 Rosemary's Baby (1968)

Le bébé de Rosemary - qu'avez-vous fait aux yeux?

Lorsqu'une jeune femme catholique timide nommée Rosemary Woodhouse (Mia Farrow) emménage dans un vieux bâtiment de New York avec son mari Guy (John Cassavetes), les deux sont liés d'amitié. Mais alors que le romarin tombe enceinte, des indices alarmants d'une étrange conspiration contre elle commencent à émerger, celle que son mari semble ne pas remarquer ou être sur.

Ce classique d'horreur des années 1960 est aussi suspense et terrifiant que n'importe quel film que vous verrez jamais. Mais Bébé du romarin Il semblait initialement être une production condamnée. Les problèmes de planification et la méticuleuse attention aux détails du réalisateur Roman Polanski signifiaient que le film dépassait le budget et le calendrier. Ne pas aider les choses était l'enfer que Mia Farrow a vécu pour terminer la fonctionnalité. Non seulement elle devait entrer dans un vrai trafic entrant pour tourner une scène, mais son mari Frank Sinatra servirait ses papiers de divorce sur le plateau via son avocat.

Cependant, tout cela en verrait apparemment la peine à la fin. À la sortie, le film a reçu des éloges de la critique et l'actrice de soutien Ruth Gordon a mis en sac un Golden Globe and Academy Award pour ses efforts. Plus tard, en 2014, le film a été sélectionné pour préservation du National Film Registry par la Bibliothèque du Congrès.[9]

1 The Wicker Man (1973)

The Wicker Man (1973) Scène de sacrifice

Une fois décrit comme le «Citizen Kane d'horreur », l'homme en osier pourrait être le plus grand film sur les cultes jamais réalisés. Et, non, nous ne parlons pas de ce film Nicolas Cage avec les abeilles.

L'homme en osier voit un sergent de police profondément religieux et conservateur, Neil Howie (Edward Woodward), se dirige vers une île écossaise éloignée à la recherche d'une fille disparue. Malheureusement, il se retrouve bientôt en contradiction avec la population locale, qui vit un style de vie païen, apparemment dicté par le propriétaire de l'île, Lord Summer (Christopher Lee). Howie commence à croire que la fille a peut-être été assassinée dans le cadre d'un rituel, et avec l'approche rapide du jour de mai, il se précipite pour découvrir la vérité avant que les Islanders ne revendiquent une autre victime.

L'homme en osier est un autre film qui joue des astuces sur son public, l'impulsion de son protagoniste aveuglant le public aux actes des Islanders «originaux». Christopher Lee, qui a joué l'antagoniste du film, irait en fait enregistrer pour l'appeler son meilleur film, et qui sommes-nous pour discuter?[dix]